El título es un poco dramático. La verdad, si se puede afinar por armónicos, pero hay que hacerlo con cuidado.
Tenemos que recordar que los trastes de la guitarra están afinado en el sistema temperado, por lo que la nota que se obtiene al obtener el armónico de una cuerda no tiene la misma afinación que la que correspondería a la nota tocad en su traste. Por tanto, no se obtiene una buena afinación dejando a la misma nota la serie de terceros y cuartos armónicos, que en guitarra es ajustar la cuerda más grave en el armónico del quinto espacio con el armónico de la siguiente cuerda en el séptimo espacio.

Si quieres como saber afinar con armónicos, vean el artículo Guitar Tuning by Harmonics, que resulta ser muy instructivo.

Navegando por barrapunto, me encontré con el artículo OpenStomp Coyote-1, pedal de guitarra 'open source', que habla sobre una pedalera totalmente personalizable.
En el sitio de Open Stomp, puedo ver que el bicho es muy interesante. A saber:

• Tiene las especificaciones técnicas completas, lo que permite personalizar el hardware a gusto del usuario. Lo primero que se me ocurrió fue reemplazar los potenciómetros por pedaleras, para manejar los settings de los efectos en tiempo real
• Cuenta con un editor en windows para crear los distintos patch. Es como lo que se hace en Buzz, pero en guitarra
• Si se sabe programar, se pueden crear nuevos efectos

Muy interesante, la verdad. El precio actual es de 375 dólares (unos $180.000 chilenos), lo que no es tan descabellado considerando que las pedaleras de gama media-alta están a ese precio. Hay que esperar, eso sí, la reacción de los usuarios que prueben el invento.

En la página con el diagrama de notas para el bajo, recibimos un comentario que preguntaba sobre como el bajista debe seguir al guitarrista.

Es indispensable comprender que el bajo es parte del conjunto de instrumentos que dan cuenta de la estructura armónica del tema. Por muy floreada que sea la melodía que sigue el bajo, siempre se realiza dentro de la secuencia de acordes de la composición. Lo mismo aplica para el resto de los instrumentos. Un solo de guitarra generalmente se ubica dentro de una secuencia de acordes que corresponde a la estrofa, al coro o a una secuencia propia. Incluso en los solos que se tocan sin otros instrumentos (se me viene a la memoria "Heartbreaker" de Led Zepellin), existe una tonalidad básica en la cual se inscribe e incluso secuencias de acordes realizadas sólo por la guitarra.

Para seguir a un guitarrista que toca acordes, es indispensable que el bajista sepa teoría musical, por lo menos en términos básicos. En términos prácticos, lo primero a aprender es como se distribuyen las notas sobre el diapasón. La forma más sencilla es tocar la nota que da el nombre al acorde; por ejemplo, si el guitarrista toca un acorde de C (Do), el bajista debe tocar la nota C, que corresponde a la cuerda de V en el tercer espacio.

El segundo paso es conocer las notas que componen los acordes. La triada mayor en C está compuesta por tres tonos: C, E y G. Lo interesante es que el carácter se marca por la nota que el bajo toca de él. Si toca la I, que en nuestro caso sería C, el acorde se marca de manera "fuerte", ya que está apoyado en su fundamental. Si se toca la tercera mayor, E, el acorde adopta un carácter "débil", lo que implica que puede utilizarse para marcar un compás de transición hacia otro acorde o para seguir a la V. El acorde formado sobre la V, G, tiene un carácter de "tensión", ya que se forma una cuarta entre la V y I, que pide una resolución, ya sea en el bajo en I (C) o un cambio de acorde de quinta con respecto a la fundamental, que en nuestro caso sería un acorde de G.

Acabo de encontrar un muy buen sitio sobre guitarra, donde explican cómo afinar la guitarra, rasguear, leer tablaturas y otras cosas más.

Con ustedes: Y las cuerdas vibraron.

Una cosa que siempre me ha gustado de chordpro es que permite escribir rápidamente las notas de un tema, sin tener que estar como tonto ajustando los acordes en la parte de arriba. Por ejemplo, la entrada de la bamba se escribe algo así:

[G]Para bailar la [C]bamba [F] [G]
[G]Para bailar la [C]bamba se [F]nece[G]sita una
[G]escalera [C]grande [F] [G]

y el resultado es el siguiente

G	C	F	G
Para bailar la	bamba

G	C	F	G
Para bailar la	bamba se	nece	sita una

G	C	F	G
escalera	grande

Buscando en la red, me encontré por casualidad con Guitartex, que permite sacar bonitos libros de acordes a partir de tus chordpro, incluyendo, si quieren, tablaturas y listados de acordes. Si quieren un ejemplo, pueden ver como queda mi tema ave en pdf, a partir del archivo chordpro. Cualquier comentario será muy bienvenido.

Continuando (después de mucho tiempo), con la serie sobre afinaciones en la guitarra, vamos a hablar sobre las afinaciones en D.
Cuando uno habla de afinaciones, hay que preguntarnos si estamos hablando de una afinación abierta o una derivada de la tradicional. Las abiertas, recordemos, son aquellas en las cuales todas las cuerdas de la guitarra forman un acorde determinado, como D, C, G o el que sea. Las derivadas de la tradicional son aquellas en las cuales todas las cuerdas se suben o bajan una determinada cantidad de semitonos, pero siempre manteniendo las relaciones de la afinación tradicional.

Entonces, si estamos hablando de la afinación en D, podremos hablar de afinación en D "a secas", que sería bajar todas las cuerdas un tono o la D "abierta", en la cual formaríamos un acorde de D al tocar todas las cuerdas. Así, de la cuerda más delgada a la más gruesa:

• Afinación en D tradicional: D-A-F-C-G-D
• Afinación en D abierta: D-A-F#-D-A-D

Como se habrán dado cuenta, la afinación en D abierta se puede construir a partir de la IV y V de la afinación normal. El procedimiento sería:

• Afinar la guitarra de forma tradicional, en E
• Hacer que el armónico IV-12 suene igual a la I
• Hacer que el armónico VI-12 suene igual a la IV
• Hacer que el armónico V-12 suene igual a la II
• Hacer que IV-4 suene igual a la III

Existe una tercera alternativa, que es conocida como "Drop D", en la cual se mantiene la afinación normal y sólo se baja la VI cuerda a D, con lo cual se pueden hacer cosas muy interesantes, como marcar un bajo potente para temas en D o hacer acordes de quinta rápidamente usando las tres cuerdas graves. El primer uso lo tenemos en los temas "Goodbye, blue sky" de Pink Floyd y "Dear Prudence" de The Beatles, en tanto que su uso para hacer quintas lo tenemos en "Spoonman" de Soundgarden, por ejemplo.

Eso sería. Cualquier duda, me avisan.

Uno de los típicos problemas de los guitarristas novatos, aparte de los dedos encallecidos, es la cejilla. Tratar de hacer el acorde de Fa es una frustración tan grande para muchos que todo un género, el punk, nació para no usar nunca, NUNCA, una ceja.

Fuera de bromas, lo primero es hacerse de paciencia y practicar mucho. Les costará, por lo menos, un mes hacer una cejilla correcta si tocan todos los días, porque deben adquirir la fuerza suficiente en los dedos para poder presionar con fuerza las cuerdas. Además, para lograr un sonido limpio de todas las cuerdas, deben hacerse la idea que demorarán por lo menos unos 6 meses, tras su inicio como violeros.

Lo segundo, partir con FA es lo peor, ya que está en el primer traste, donde se debe hacer más fuerza. Lo ideal es partir con acordes como el C#m o el Sol#m, que requieren menos esfuerzo. Yo diría que lo ideal es partir con el Sol#m, ya que al usar sólo dos dedos en la ceja, les permite usar el dedo medio como apoyo del índice, en tanto el cordial y anular hacen el acorde en sí. Después, sería cómodo prácticar el pase a C#m, ya que la posición en "lam" de los dedos medio, cordial y anular la hacen relativamente cómoda.

Eso, para partir. Si tienen dudas o quieren complementar con algo, comenten!

Uno de nuestros lectores nos pregunta como se puede afinar una guitarra en D#, poseyendo un afinador electrónico estándar.
Les recuerdo que la afinación en D# es aquella en la cual todas las cuerdas se encuentran un semitono más abajo de la afinación típica en E, por lo que las notas en las cuerdas serían, de la I a la VI, D# - A# - F# - C# - G# - D#.
De todos los métodos posibles, les voy a recomendar el que me parece más apropiado para lograr una afinación correcta; este método también les puede servir para afinar una guitarra teniendo sólo la I afinada. Para nombrar las cuerdas en sus distintos, usaré la nomenclatura cuerda.traste. Por ejemplo: I.2

• Afinen la guitarra de forma normal, de la manera más precisa posible. Por lo menos, debe estar afinada I y II
• Afinar la I en D#, ocupando como referencia II.4.
• Afinar la VI en D#, ocupando el armónico de VI.12 calce con I.0
• Afinar la IV en C#, ocupando V.4.
• Comparar IV.2 con VI.0 o VI.12 en armónico.
• Comparar IV.2 con I.0
• Afinar V usando IV como referencia. Tocar V.5 hasta que sean igual
• Afinar III, usando IV como referencia. Tocar IV.5 hasta que sean iguales.
• Afinar II, usando I como referencia. Tocar II.5 hasta que sean iguales
• Verificar afinación, haciendo VI.3 con III.0, V.0 con III.2, IV.0 con II.3 y III.0 con I.3

Es un poco largo, pero se aseguran de tener una afinación correcta y pareja en toda la guitarra. Recuerden NUNCA afinar con los armónicos en el espacio 7. Si quieren saber porque, pregunten :P

Con frecuencia han llegado preguntas por cuales son las notas de 4.3 6.5 1.10 2.5 3.7.

No se me ocurría ninguna canción que pudiera tener esas notas, hasta que vi un link desde este blog a mi página.

Las notas son la respuesta para una pregunta del juego en línea Tercer Ojo. La respuesta está en el código fuente de la página :)

Suerte en el juego!