Para decir que grabé nada hoy, un viejo-viejo-viejo tema (del año 1997, para ser exacto), que solía llamarse "Antes que nazca el sol", pero a instancias de mi madre, que lo asocia al gato de la época, pasó a llamarse "Tema de Polo" o "Polo", a secas.

Me parece que la combinación de charango, tiple y guitarra no suena mal. Otra cosa es que los TOQUE mal

Por si acaso, esta es la versión resumida del tema, que la original dura más o menos el doble. Supongo que ustedes preferirán esta (para sufrir menos rato)

Un producto indefinido, fruto de sacar la basura. Lina dice que parece una guaracha lenta, así que ....

Una de las cosas a los que los guitarristas estamos más acostumbrados es a las tablaturas. Aunque me gusta tener las partituras de las canciones que toco, la comodidad para registrar las posiciones y los efectos en la guitarra es mayor en la tablatura.

Estando en Linux, necesito ocupar un programa nativo para esta plataforma. Para comparar de manera justa los programas, traté de transcribir el solo de Mother, del muy conocido The Wall de Pink Floyd. Las alternativas que me ofrece Ubuntu 8.10 son:

• songwrite: editor de partituras destinado a quienes no saben de solfeo, con reproductor de la melodía. Se trabaja la duración de las notas con la duración usual, pero no creo que sea complicado para alguien que no sepa mucho del tema dominar la interface. Para mí, la gran complicación es que no tiene vista de partitura ni maneja bien el espaciado de las notas de corta duración.
  
  
• kguitar: permite escuchar la melodía en la que estás trabajando y tiene un lindo generador de acordes y arpegios, pero es insufrible que el signo de blanca no esté bien, así como su falta de notación para efectos comunes en la guitarra eléctrica, como el uso de la barra de trémolo y los estiramientos de cuerda (bends)
  
  
• Gnometab: Es, al igual que etktab, una especie de editor de texto especializado en tablaturas. Podría ser una excelente alternativa para anotar rápidamente una tablatura, pero tiene severos problemas de interfaz, entre los que destacan la imposibilidad de hacer drag-and-drop de lo que escribes, no poder escribir más de dos caracteres como una nota (se suele anotar entre paréntesis la nota a la que llega un estiramiento, por ejemplo) y no poder editar lo que ya escribiste. Si mejora, podría ser una buena alternativa.

  

• eTktab:Es similar a Gnometab, pero especializado en la consola. Tiene una forma muy particular de ingresar la tablatura, donde cada tecla representa una cuerda en un espacio específico. Lamentablemente, nunca pude activar las combinaciones de teclado para los efectos, así que no puedo hablar en propiedad de sus características. Es la única alternativa, de todas maneras, para los que trabajan en consola.
  
  
• Tuxguitar: el programa elegido. Tiene una muy buena implementación multipista y midi, que permite escribir la música con los efectos para la guitarra y escuchar con bastante fidelidad como debería tocarse; además, permite importar archivos de Guitar Pro y exportar a diversos formatos, particularmente midi y pdf. Lo único que lo haría completamente satisfactorio es que a partir de las curvas de tremolo o bend generara una visualización de éstas en la tablatura.
  
  

Como demostración de tuxguitar, les dejo un pdf con la tablatura y partitura del solo de "Mother", de Pink Floyd, junto con un midi para probar que este todo en orden. Puede, además, probar la versión en línea del programa.

El título es un poco dramático. La verdad, si se puede afinar por armónicos, pero hay que hacerlo con cuidado.
Tenemos que recordar que los trastes de la guitarra están afinado en el sistema temperado, por lo que la nota que se obtiene al obtener el armónico de una cuerda no tiene la misma afinación que la que correspondería a la nota tocad en su traste. Por tanto, no se obtiene una buena afinación dejando a la misma nota la serie de terceros y cuartos armónicos, que en guitarra es ajustar la cuerda más grave en el armónico del quinto espacio con el armónico de la siguiente cuerda en el séptimo espacio.

Si quieres como saber afinar con armónicos, vean el artículo Guitar Tuning by Harmonics, que resulta ser muy instructivo.

Navegando por barrapunto, me encontré con el artículo OpenStomp Coyote-1, pedal de guitarra 'open source', que habla sobre una pedalera totalmente personalizable.
En el sitio de Open Stomp, puedo ver que el bicho es muy interesante. A saber:

• Tiene las especificaciones técnicas completas, lo que permite personalizar el hardware a gusto del usuario. Lo primero que se me ocurrió fue reemplazar los potenciómetros por pedaleras, para manejar los settings de los efectos en tiempo real
• Cuenta con un editor en windows para crear los distintos patch. Es como lo que se hace en Buzz, pero en guitarra
• Si se sabe programar, se pueden crear nuevos efectos

Muy interesante, la verdad. El precio actual es de 375 dólares (unos $180.000 chilenos), lo que no es tan descabellado considerando que las pedaleras de gama media-alta están a ese precio. Hay que esperar, eso sí, la reacción de los usuarios que prueben el invento.

En la página con el diagrama de notas para el bajo, recibimos un comentario que preguntaba sobre como el bajista debe seguir al guitarrista.

Es indispensable comprender que el bajo es parte del conjunto de instrumentos que dan cuenta de la estructura armónica del tema. Por muy floreada que sea la melodía que sigue el bajo, siempre se realiza dentro de la secuencia de acordes de la composición. Lo mismo aplica para el resto de los instrumentos. Un solo de guitarra generalmente se ubica dentro de una secuencia de acordes que corresponde a la estrofa, al coro o a una secuencia propia. Incluso en los solos que se tocan sin otros instrumentos (se me viene a la memoria "Heartbreaker" de Led Zepellin), existe una tonalidad básica en la cual se inscribe e incluso secuencias de acordes realizadas sólo por la guitarra.

Para seguir a un guitarrista que toca acordes, es indispensable que el bajista sepa teoría musical, por lo menos en términos básicos. En términos prácticos, lo primero a aprender es como se distribuyen las notas sobre el diapasón. La forma más sencilla es tocar la nota que da el nombre al acorde; por ejemplo, si el guitarrista toca un acorde de C (Do), el bajista debe tocar la nota C, que corresponde a la cuerda de V en el tercer espacio.

El segundo paso es conocer las notas que componen los acordes. La triada mayor en C está compuesta por tres tonos: C, E y G. Lo interesante es que el carácter se marca por la nota que el bajo toca de él. Si toca la I, que en nuestro caso sería C, el acorde se marca de manera "fuerte", ya que está apoyado en su fundamental. Si se toca la tercera mayor, E, el acorde adopta un carácter "débil", lo que implica que puede utilizarse para marcar un compás de transición hacia otro acorde o para seguir a la V. El acorde formado sobre la V, G, tiene un carácter de "tensión", ya que se forma una cuarta entre la V y I, que pide una resolución, ya sea en el bajo en I (C) o un cambio de acorde de quinta con respecto a la fundamental, que en nuestro caso sería un acorde de G.

Acabo de encontrar un muy buen sitio sobre guitarra, donde explican cómo afinar la guitarra, rasguear, leer tablaturas y otras cosas más.

Con ustedes: Y las cuerdas vibraron.

Una cosa que siempre me ha gustado de chordpro es que permite escribir rápidamente las notas de un tema, sin tener que estar como tonto ajustando los acordes en la parte de arriba. Por ejemplo, la entrada de la bamba se escribe algo así:

[G]Para bailar la [C]bamba [F] [G]
[G]Para bailar la [C]bamba se [F]nece[G]sita una
[G]escalera [C]grande [F] [G]

y el resultado es el siguiente

G	C	F	G
Para bailar la	bamba

G	C	F	G
Para bailar la	bamba se	nece	sita una

G	C	F	G
escalera	grande

Buscando en la red, me encontré por casualidad con Guitartex, que permite sacar bonitos libros de acordes a partir de tus chordpro, incluyendo, si quieren, tablaturas y listados de acordes. Si quieren un ejemplo, pueden ver como queda mi tema ave en pdf, a partir del archivo chordpro. Cualquier comentario será muy bienvenido.

Continuando (después de mucho tiempo), con la serie sobre afinaciones en la guitarra, vamos a hablar sobre las afinaciones en D.
Cuando uno habla de afinaciones, hay que preguntarnos si estamos hablando de una afinación abierta o una derivada de la tradicional. Las abiertas, recordemos, son aquellas en las cuales todas las cuerdas de la guitarra forman un acorde determinado, como D, C, G o el que sea. Las derivadas de la tradicional son aquellas en las cuales todas las cuerdas se suben o bajan una determinada cantidad de semitonos, pero siempre manteniendo las relaciones de la afinación tradicional.

Entonces, si estamos hablando de la afinación en D, podremos hablar de afinación en D "a secas", que sería bajar todas las cuerdas un tono o la D "abierta", en la cual formaríamos un acorde de D al tocar todas las cuerdas. Así, de la cuerda más delgada a la más gruesa:

• Afinación en D tradicional: D-A-F-C-G-D
• Afinación en D abierta: D-A-F#-D-A-D

Como se habrán dado cuenta, la afinación en D abierta se puede construir a partir de la IV y V de la afinación normal. El procedimiento sería:

• Afinar la guitarra de forma tradicional, en E
• Hacer que el armónico IV-12 suene igual a la I
• Hacer que el armónico VI-12 suene igual a la IV
• Hacer que el armónico V-12 suene igual a la II
• Hacer que IV-4 suene igual a la III

Existe una tercera alternativa, que es conocida como "Drop D", en la cual se mantiene la afinación normal y sólo se baja la VI cuerda a D, con lo cual se pueden hacer cosas muy interesantes, como marcar un bajo potente para temas en D o hacer acordes de quinta rápidamente usando las tres cuerdas graves. El primer uso lo tenemos en los temas "Goodbye, blue sky" de Pink Floyd y "Dear Prudence" de The Beatles, en tanto que su uso para hacer quintas lo tenemos en "Spoonman" de Soundgarden, por ejemplo.

Eso sería. Cualquier duda, me avisan.